50 Years Later, “Sholay” Remains a Captivating South Asian Epic | Features

Pada tahun 1975, Indian Cinema merilis salah satu film terbesarnya, Ramesh Sippy “Sholay.” Untuk sekolah menengah muda ini, menontonnya bersama orang tua saya di Arie Crown Theatre Chicago, itu adalah salah satu pengalaman film paling menawan dalam hidup saya. Lima puluh tahun kemudian, saya yakin setiap pria Asia Selatan dari generasi saya masih ingat “Sholay” dengan kesukaan yang paling.

Seorang perwira setempat, Inspektur Thakur Baldev Singh (Sanjeev Kumar), mempekerjakan dua narapidana kecil-kecil, Jai (Amitabh Bachchan) dan Veeru (Dharmendra), untuk menangkap scoundrel Renegade Gabbar Singh (Amjad Khan). Thakur melihat mereka tidak hanya sebagai punk dengan kompas moral, tetapi cukup licik untuk mengalahkan Gabbar. Dalam prosesnya, kedua pria itu jatuh cinta pada wanita setempat: Jai mengagumi janda yang tenang Radha (Jaya Bhaduri, kemudian Bachchan) pada pandangan pertama, dan Veeru mengkonsumsi dirinya dengan vokal Basanti (Hima malini) – keduanya jatuh ke dalam serangkaian petualangan yang lebih kecil sampai melewati jalur dengan bos terakhir. Gabbar Singh mungkin berada di antara penjahat sadis (pontificating dalam bahasa Hindi yang kasar, mengamputasi korbannya, mengetuk sambil membunuh kaki tangannya sendiri) yang belum pernah dilihat oleh penonton Bollywood. Film ini berakhir dengan twist dan tragedi yang akan mengajarkan anak laki -laki untuk menangis.

Tembak -terangnya, film ini adalah seorang Barat, ditulis dan diproduksi tidak lama setelah kebangkitan spageti Italia Barat, mengambil inspirasi dari “Butch Cassidy dan The Sundance Kid.” Sementara itu menginspirasi tren memuat film besar dengan banyak bintang besar, itu tidak menginspirasi peniru Barat. Kadang -kadang, ini adalah komedi sekrup, memberi penghormatan konyol kepada Charlie Chaplin. Lagu-lagunya adalah salah satu yang paling berkesan dari era mereka, dilakukan di luar kamera oleh Kishore Kumar dan Lata Mangeshkar yang hebat, antara lain.

Bukannya saya akan tahu saat itu, Bollywood sendiri berkembang. Dekade sebelumnya menampilkan proliferasi film seni oleh hebat seperti Satyajit Ray. Sekarang, pada tahun 1970-an, sinema India menghasilkan banyak gambar popcorn formula, menampilkan alur cerita melodramatik cinta terlarang, perkelahian formula antara pahlawan dan penjahat, lagu-lagu yang disinkronkan bibir, dan pertunjukan tari semi-acak.

Di antara tokoh -tokoh sentral dari era ini adalah Rekha, Zeenat Aman, Dharmendra, Generasi Kapoors (Raj, Shammi, Shashi, Rishi), Rajesh Khanna, Vinod Khanna, Hima Malini, dan lainnya. Bintang baru Amitabh Bachchan, bagaimanapun, melampaui mereka semua, menjadi pahlawan untuk setiap anak muda Asia Selatan di seluruh dunia. Dengan standar rambut yang terpahat saat ini, wajah terawat, dan tubuh yang dipahat, bintang -bintang ini mungkin tidak berkesan – saya Asia Selatan, kita semua cantik, semacam – namun mereka memancarkan karisma seperti itu sehingga poster tenda yang dicat sangat menarik untuk dilihat.

Saya berharap saya bisa, bagaimanapun, memanfaatkan Anda ke cara film itu menangkap kita semua. Begitu banyak pria muda dari generasi saya belajar untuk mencintai film dari pengalaman pertama mereka menonton Luke Skywalker di “Star Wars.” Untuk setiap saat sepupu saya, teman -teman, dan saya mengayunkan kelelawar wiffle di duel lightsaber, saya yakin kami mengutip kalimat dari “sholay,” menyanyikan “mehbooba mehbooba” dan “yeh dosti.” Ya, kedua anak laki-laki ini adalah punk, ya, mereka adalah bajingan yang tidak dapat diperbaiki, tetapi mereka juga tidak bersalah, suka bermain-main 13 tahun yang terperangkap dalam tubuh 20-an, dipaksa untuk tumbuh di dunia yang keras. Setiap langkah Jai yang pingsan di atas Radha – mengoreksi posturnya, memainkan harmonika di kejauhan, dan berbicara dengan sopan santun – adalah harapan remaja yang pemalu dan gemilang untuk memenangkan persetujuan kesayangannya, atas ketidaksetujuannya atas semua yang dia nikmati dengan mengutak -atik. Sebaliknya, untuk Veeru, Basanti adalah kekuatan berwarna -warni dan gagah yang harus diperhitungkan dengan mengangkat bahu yang akan mendorongnya untuk berenang dalam botol minuman keras.

Persahabatan antara kedua pemuda itu, Jai dan Veeru, membawa film sampai akhir. Kedua pemuda ini lebih menikmati lelucon mereka untuk kemitraan mereka daripada aksi. Hari ini, kami akan saling memanggil “naik atau mati.” Setiap kali mereka harus memutuskan sesuatu, Jai membalik koin, dan mereka berlomba sesuai dengan tempat koin jatuh. Dalam klimaks film, mungkin satu -satunya saat mereka harus berpisah, Jai membalik untuk memutuskan siapa yang akan mempertaruhkan nyawanya melintasi jembatan menuju tongkat dinamit.

Bagi banyak dari kita anak laki -laki muda Asia Selatan di anak benua dan (seperti saya) di diaspora, Amitabh menjadi model kejantanan muda kami. Setiap beberapa bulan, teater Chicago setempat akan mengemas rumah dengan Amitabh yang terbaru. Segera, kedatangan VCR memungkinkan kami untuk mengkonsumsi segalanya, dan tentu saja, kami mengkonsumsi “sholay” lebih dari yang lainnya. Ketika seorang anak India mendaftar di SMP saya, kami menjadi teman cepat, menghabiskan banyak waktu berbicara tentang Amitabh.

Sekilas, jauh sebelum maskulinitas beracun hari ini, ia berada di film ini, dan untuk sebagian besar filmnya selama dua dekade ke depan, model “pemuda yang marah.” Namun, kejantanannya bukanlah produk dari ketidaktaatan, dominasi, atau rasa tidak aman yang tersembunyi di balik gaya hidup mewah. Sebaliknya, itu adalah model karena tidak mampu menjadi apa pun kecuali dirinya sendiri, yang hasilnya adalah proses panjang untuk memukul kepala dengan semua orang, sambil tetap berusaha untuk tetap tegak. Dan, ya, untuk orang tua saya dan saudara kandung saya kecewa, saya banyak, banyak kepala.

Film ini berasal dari era di mana masih umum untuk menemukan Muslim dan Hindu yang simpatik dalam cerita -cerita itu, bertindak berdasarkan kamera, dan menulis dan memproduksi di belakang layar. Di India saat ini, masih ada, tetapi tampaknya mendesak terhadap nasionalisme di India dan sekitarnya. Saya bertanya -tanya apakah Amitabh adalah salah satu dari sedikit yang dapat memanggil India dan dunia untuk berkumpul bersama dalam rekonsiliasi. Saya akan mendengarkan.

“Sholay” yang baru dipulihkan saat ini sedang diputar di TIFF tahun ini untuk peringatan 50 tahun.