Gifts in the Impediment: Nina Conti and Shenoah Allen on “Sunlight” | Interviews

Nina Conti adalah ventriloquist dan komedian kehidupan nyata. Dalam fitur naratif pertamanya, ia memerankan seorang wanita yang menghabiskan hampir semua film di dalam jenis kostum monyet yang mungkin dikenakan oleh maskot tim. Itu juga sangat mirip dengan boneka yang digunakan Conti dalam penampilan live -nya. CO-ScreenWriter Conti, Shenoah Allen, memerankan Roy, seorang pria yang diselamatkan oleh monyet (sebagaimana karakter disebut) setelah upaya bunuh diri, dan yang akhirnya mengemudi melalui padang pasir dengan monyet, melakukan percakapan dan petualangan.

Dalam sebuah wawancara dengan Rogerebert.comConti dan Shenoah membahas improvisasi untuk (dan sebagai) karakter mereka dan mengapa cerita tentang perjalanan begitu bermakna.

Menonton film ini membuat saya berpikir tentang bagaimana sebuah film adalah bentuk ventriloquisme, dengan karakter yang mengatakan dialog yang dibuat oleh penulis skenario.

Shenoah Allen: Kami hidup di dunia ini begitu lama, dan kami mengembangkan banyak adegan dan naskah melalui improvisasi bersama. Kami benar -benar mengenal karakter -karakter ini, dan Anda mulai dapat mendengar karakter di kepala Anda; Entah Anda mengatakannya secara spontan di kaki Anda atau saat Anda menulis sebagai karakter. Jadi, di satu sisi, saya tidak tahu siapa ventriloquist – US atau karakter.

Nina Conti: Ya, dengan cara kami memberikan suara untuk karakter, atau mereka melakukan pekerjaan untuk kami. Saya pikir ini yang kedua.

Percakapan kedua karakter itu tampak begitu spontan, banyak riffing bolak -balik, sehingga terasa diimprovisasi. Bagaimana itu berkembang dari apa yang telah Anda tulis?

NC: Sejak awal, Shenoah akan datang ke rumah saya pagi -pagi sekali. Kami akan pergi ke sebuah kafe di sekitar sudut yang disebut Chez Nous, yang merupakan tempat di mana banyak keajaiban terjadi. Dia akan pergi ke sana dari mungkin kadang -kadang 6 pagi lebih awal sampai agak 9, dan kemudian dia datang dengan beberapa adegan. Dan kemudian kami membacanya dan kami akan mengolahnya. Kami akan merekamnya di laptop saya. Saya akan mengenakan setelan monyet penuh. Kami benar-benar memasuki tanah yang dibuat-buat ini setiap hari.

Itu selalu terasa seperti metode menyempurnakan adegan adalah melakukannya dengan longgar, menemukan apa yang terasa nyata. Dan itu dilakukan sampai penembakan. meskipun kami memiliki naskah. Di dalam van, tidak ada yang akan menghentikan salah satu dari kita jika kita keluar dari naskah. Kami hanya akan mengikutinya. Dan itu adalah barometer kebenaran yang hebat. Karena sulit untuk berimprovisasi palsu. Sepertinya Anda tiba -tiba berjalan melalui Treacle.

Salah satu tema paling abadi untuk film atau bahkan cerita apa pun adalah perjalanan. Mengapa itu beresonansi begitu kuat?

SA: Saya kira karena ketika Anda sedang dalam perjalanan, Anda selalu ingin tahu apa yang ada di tikungan berikutnya, yang merupakan hal yang sangat rumit ketika datang untuk menulis skenario. Dengan perjalanan, Anda memiliki tujuan. Sudah begitu lama kami tidak; Itu seperti, “Oke, kita bangun di padang pasir, kita pergi ke suatu tempat, kita tidak tahu ke mana kita akan pergi,” dan itu sepertinya baik untuk karakter hanya untuk hidup dalam tegang saat ini yang tidak diketahui. Tapi perjalanan akhirnya harus sedikit lebih jelas bagi orang untuk mengambil umpan. Bahkan jika itu abstrak sebagai “kita pergi ke danau,” itu masih memberikan UM struktur cerita kuno pencarian ini.

Saya suka cara kedua karakter itu benar -benar tidak memiliki apa pun selain kebenaran untuk satu sama lain. Tidak ada kepura -puraan. Dan mereka segera terhubung. Itu menciptakan keintiman dalam percakapan mereka. Mereka melakukannya dengan benar. Dan mereka menghargai itu satu sama lain.

NC: Memiliki corong itu [in the monkey mask] Sementara itu, penghalang realitas itu, sebenarnya membuatnya mengatakan yang sebenarnya. Saya selalu menemukan bahwa perjuangan untuk menjadi diri saya sendiri, dan saya telah mengambil rute yang indah untuk itu dengan karakter kecil ini. Anda merasa jauh lebih tidak bertanggung jawab saat Anda dalam karakter, dan karakter saya dalam karakter, dan sarung tangannya mati. Itu metafora yang sangat membingungkan – topengnya menyala!

Di dalam:Sangat lucu ketika karakter hanya mengatakan apa yang ada di pikiran mereka. Dan itu juga memberikan banyak tantangan karena Anda berpikir, “Baiklah, mari kita bangun untuk ini dan adegan akan memiliki eskalasi alami yang membawa kita dari sini ke sana dalam cerita.” Tetapi ketika Anda berurusan dengan monyet yang segera mengatakan hal yang kami harapkan di akhir adegan sebagai baris pertama adegan, kami menulis dari sana. Alih -alih beralih dari A ke B, monyet dimulai dengan B.

Ada perubahan yang sangat signifikan pada satu titik dalam film di mana kita benar -benar melihat, jika tidak melalui mata monyet, melalui lubang mata monyet.

NC: Sepertinya cara menghilang sepenuhnya. Dia tinggal lebih lama dan lebih lama. Komitmennya terhadap monyet telah menjadi agak takhayul pada saat itu, karena dia lebih suka untuk dirinya sendiri. Tapi kemudian dia agak lulus titik tidak kembali. Dan itu juga … cara yang sangat berguna untuk menembak kecelakaan mobil dengan anggaran rendah.

Pasti sangat panas dalam setelan monyet.

NC: Ya, dan terkadang berbahaya, saya yakin. Itu adalah hambatan itu sendiri. Dan melepas kepala untuk meninjau rekaman pada monitor selalu tampak, untuk pemotretan singkat, Anda tahu, di mana setiap menit dihitung, selalu tampak seperti itu akan menjadi buang -buang waktu. Alih -alih memeriksa bidikan, kami hanya akan melakukan yang lain. Jadi, apa yang kami dapatkan di sana sama seperti lebih banyak jam kinerja, yang saya syukuri karena jika kami berhenti, kami tidak akan melakukan kesenangan yang menyenangkan berikutnya. Ada hadiah dalam halangan sepanjang jalan.